Группа radiohead: состав солистов, биография, имена и фамилии участников

Radiohead

Британская группа Radiohead на протяжении нескольких десятилетий радует поклонников уникальным звучанием и оригинальным жанром музыки. Традиционно ее стиль определяется как альтернативный рок, но на разных этапах он варьировался от брит-попа до психоделической электронной музыки. Удивительно, но за время существования коллектива его костяк ни разу не менялся.

История создания и состав

Биография Radiohead началась в 1985 году. Будущие участники коллектива познакомились в закрытой частной школе в городе Абингдоне. Согласно истории создания, изначально ребята собирались под названием On a Friday («‎В пятницу»‎), выбранным не случайно. Все дело в том, что из-за правил школы юноши могли репетировать только по пятницам.

Солистом и лидером группы стал Том Йорк, а его ровесник Колин Гринвуд отвечал за бас-гитару и клавишные. Барабанщиком стал Фил Селуэй, а Эд О'Брайен занял позицию гитариста (они были на год старше). Самый молодой участник — Джонни Гринвуд, он же младший брат басиста, — сначала играл на губной гармонике, после на клавишных, а вскоре освоил гитару. Демо коллектива заинтересовало лейбл Island Records, который даже предложил школьникам контракт на запись, но музыканты отказались — они хотели сначала поступить в университет.

Embed from Getty Images Солист группы Radiohead Том Йорк

Первое выступление состоялось в оксфордском пабе Jericho Tavern в 1987-м. На ранних этапах коллектив поддерживали три саксофониста. К тому времени все участники, кроме младшего Джонни Гринвуда, уже окончили школу и поступили в вуз. Поэтому на репетиции они собирались только в каникулы, выступления прекратились на четыре года.

В 1991-м, после завершения обучения, музыканты On a Friday снова стали записывать демокассеты и играть концерты в Оксфордшире. Демозапись EP Manic Hedgehog, названная в честь музыкального магазина, была издана силами участников.

Молодой коллектив привлек внимание Криса Хаффорда, продюсера и совладельца звукозаписывающей компании. Хаффорд и его деловой партнер Брайс Эдж посетили выступление группы и, впечатлившись, заняли должности менеджеров On a Friday.

В конце 1991 года Колин Гринвуд, работавший в музыкальном магазине, познакомился с агентом EMI Records. Случай привел группу к подписанию контракта на шесть альбомов. Единственным условием звукозаписывающей компании стала смена названия. Так On a Friday превратилась в Radiohead — в честь трека Radio Head американской рок-группы Talking Heads. В интервью Йорк объяснил смысл названия получением информации из окружающего пространства.

Музыка группы Radiohead

Дебютный мини-альбом Drill появился в дискографии Radiohead в марте 1992 года, но он не принес музыкантам популярности, заняв в чартах скромное 101-е место. Поэтому для записи полномасштабного студийного диска группа пригласила Пола Колдери и Шона Слейда. К концу года музыканты закончили запись пластинки Pablo Honey, которая вышла в феврале 1993 года.

Популярность стала расти: клип на песню Creep попал в ротацию на MTV, а сам сингл добрался до седьмого места в британских чартах. Участники Radiohead отправились в продолжительный тур по США, где играли на разогреве у Belly и Tears for Fears.

Radiohead — No Surprises

По окончании гастролей коллектив приступил к записи следующего альбома, над которым трудился и Джон Леки, один из популярных продюсеров Великобритании. В октябре 1994 года появился мини-альбом под названием My Iron Lung, заглавный сингл которого попал на радио и хорошо продавался.

До конца года музыканты записали достаточное количество треков, поэтому скоро вышла вторая студийная работа — The Bends. Критики отметили ее за более зрелое звучание и выделившийся индивидуальный стиль. Музыканты использовали сразу три гитары и клавишные. Роли могли меняться, но чаще всего Джонни играл партии соло-гитары, Йорк — ритм-гитары, а Эд отвечал за нойзовые эффекты.

The Bends принес группе известность в Великобритании, но в Соединенных Штатах поднялся только до 88-й строчки. Первым «выстрелившим» ‎синглом команды стала песня Street Spirit. Позднее на нее был записан кавер Питером Габриэлем и The Darkness.

В середине 1995 года музыканты Radiohead отправились в турне с коллективом R. E. M., после чего группа стала репетировать с продюсером Найджелом Годричем. Релиз третьего альбома OK Computer не заставил себя ждать.

Этот диск признан лучшим в жанре альтернативной музыки на 40-й церемонии вручения «Грэмми»‎. Когда вышел OK Computer, ребята отправились в мировое турне, после которого практически прекратили выступать. Позднее вокалист группы признался, что тогда коллектив близился к распаду, а сам он страдал от депрессии и творческого кризиса. Может быть, поэтому последовательность аккордов к песне Karma Police так перекликается с треком группы The Beatles Sexy Sadie.

Однако черная полоса миновала, не помешав выходу четвертого студийного альбома Kid A. В нем участники экспериментировали со звучанием, а критики находили в треках влияние джаза и краут-рока. Следующий сборник группа представила на суд публики под названием Amnesiac. Он добился коммерческого успеха и был хорошо принят критиками.

Летом 2002 года прошли выступления в Португалии и Испании, а после началась запись нового материала, результатом которой стал альбом Hail to the Thief. По признанию участников группы, работа над релизом протекала спокойно и расслабленно. Пластинка получила коммерческий успех, появившись на первых позициях в британских хит-парадах и заняв третью строчку в чарте Billboard. После годового мирового турне участники отправились в творческий отпуск. В будущем альбом Hail to the Thief стал платиновым в Великобритании и золотым в Соединенных Штатах.

В это время участники Radiohead, уже записавшие оговоренные контрактом шесть альбомов, расторгли соглашения с лейблом, не видя смысла в дальнейшем сотрудничестве. Следующий студийный альбом In Rainbows (2007) они выложили в Сеть. При этом слушатель мог самостоятельно определить стоимость скачивания альбома. Этот поступок еще долго называли революцией в музыкальном мире. Компания, занимавшаяся мониторингом скачиваний, объявила, что интернет-версия принесла больше прибыли, нежели продажи предыдущего диска.

В новогоднюю ночь 2008-го музыканты провели онлайн-презентацию In Rainbows — живой концерт транслировался на сайте группы, а позже повторялся на кабельном ТВ. Этот альбом принес коллективу престижную музыкальную премию Ivor Novello и очередную «Грэмми»‎.

В День всех влюбленных 2011 года группа Radiohead анонсировала выпуск восьмого студийного альбома под названием The King of Limbs. Сначала появилась электронная версия, но схему свободной оплаты уже не использовали, а после был выпущен диск. Критики неоднозначно восприняли новые треки: одни назвали The King of Limbs великолепным, другие говорили, что альбом поражает чудовищным отсутствием амбициозности. Это не помешало сборнику получить пять номинаций на «Грэмми»‎ и завоевать награду в категории «Лучшее оформление специального издания»‎.

Тур артистов в 2012-м запомнился фанатам трагедией: в Торонто во время монтажа перед концертом обрушилась часть крыши временной сцены, погиб один из техников Radiohead. Группа в знак траура отменила ряд выступлений.

Осенью 2014 года рок-музыканты приступили к записи материала. Пластинка A Moon Shaped Pool, вышедшая в мае 2016-го, отличается наличием оркестровых аранжировок и хорового вокала, как и влиянием электроники и эмбиента. Диск приняли восторженно: по мнению журнала Rolling Stone, он стал «самым эффектным и безутешным из альбомов группы».

Из-за пандемии COVID-19 музыканты Radiohead отказались от планов гастролей в 2021-м, зато выступили в коллаборации с Epic Games, поучаствовав в создании игры Kid A Mnesia Exhibition. Как сообщила компания Sony, проект был посвящен 21-й годовщине альбомов Kid A и Amnesiac и представляет собой «перевернутую цифровую/аналоговую вселенную»‎.

Скандалы

В первой половине 2018 года группа Radiohead обвинила Лану Дель Рей в плагиате. Речь шла о композиции Get Free, где британские музыканты услышали схожесть с одним из своих главных хитов — Creep. Результаты судебного процесса стороны не разглашали.

Embed from Getty Images Гитарист группы Radiohead Джонни Гринвуд

Забавно, но самих участников Radiohead еще в 90-х годах обвиняли в плагиате этой же песни — музыканты команды The Hollies уловили в Creep частичное заимствование из трека The Air That I Breathe (1972). Альберта Хаммонда и Майка Хэзлвуда признали соавторами Creep.

Джонни Гринвуд, Фил Селуэй и фронтмен Pulp Джарвис Кокер стали обвиняемыми по делу о «Гарри Поттере»‎. В фильме они должны были сыграть музыкантов вымышленной группы Weird Sisters, но в Канаде обнаружилось трио с подобным названием. Компания Warner Brothers предложила им выкупить название. В ответ фолк-группа отвергла контракт и подала на компанию и британских рокеров в суд.

Влияние на культуру

Если в начале творческого пути коллектив развивался под воздействием альтернативных рок-групп восьмидесятых, таких как Pixies, U2, R.E.M., то в девяностых и нулевых уже сами участники Radiohead повлияли на британскую рок-музыку, а их музыкальный стиль вдохновлял на творчество Coldplay, Travis, Muse и других.

Уже в второй половине 90-х музыканты добились успеха не только на родине, но и завоевали американский рынок. Они неоднократно входили в списки лучших британских и мировых артистов, а в 2019-м коллектив был принят в Зал славы рок-н-ролла.

Коммерческий успех альбомов позволяет Radiohead влиять на ситуацию на рынке музыкальной индустрии, будь то отказ от услуг лейбла или критика политики сервиса для стриминга Spotify (к Radiohead присоединились, в частности, Тейлор Свифт, Placebo).

Общественная позиция

Музыканты Radiohead отличаются активной общественной позицией и много времени уделяют благотворительным проектам, жертвуя на нужды War Child, Oxfam, Cahonas Scotland и прочих.

Embed from Getty Images Барабанщик группы Radiohead

Артисты акцентируют внимание на проблемах экологии, но не только перечисляют средства в поддержку заповедников и экологических движений. Они также требуют от организаторов концертов минимизации вредного воздействия на окружающую среду.

Radiohead сейчас

Сейчас участники Radiohead находятся в очередном творческом перерыве и занимаются сольной карьерой — фото и анонсы новых проектов появляются на странице группы в «Инстаграме»‎ (соцсеть запрещена в РФ, она принадлежит корпорации Meta, которая признана в РФ экстремистской).

Том Йорк и гитарист Джонни Гринвуд вместе с Томом Скиннером, барабанщиком Sons of Kemet, образовали новый проект The Smile. В 2022 году коллектив выпустил дебютную пластинку A Light for Attracting Attention (2022), а в 2023-м порадовал поклонников треком Bending Hectic. Помимо этого, Джонни и израильский рок-музыкант Дуду Таса с участием палестинской исполнительницы Нур Фретейх выпустили диск Jarak Qaribak.

Колин Гринвуд присоединился к австралийским музыкантам Нику Кейву и Уоррену Эллису, вместе с которыми записал концертный альбом Australian Carnage (2022). В 2023-м он присоединился к туру Кейва по Северной Америке.

Эд О'Брайен, также обладатель сольного альбома Earth (2020), в 2021-м принял участие в записи сборника McCartney III Imagined, а Фил Селуэй играет на барабанах в группе Lanterns on the Lake.

Дискография

• 1993 — Pablo Honey
• 1995 — The Bends
• 1997 — OK Computer
• 2000 — Kid A
• 2001 — Amnesiac
• 2003 — Hail to the Thief
• 2007 — In Rainbows
• 2011 — The King of Limbs
• 2016 — A Moon Shaped Pool

Клипы

• 1993 — Creep
• 1993 — Anyone Can Play Guitar
• 1994 — My Iron Lung
• 1995 — High and Dry
• 1995 — Fake Plastic Trees
• 1997 — Paranoid Android
• 1997 — Karma Police
• 1998 — No Surprises
• 2001 — Pyramid Song
• 2001 — I Might Be Wrong
• 2001 — Knives Out
• 2003 — There There
• 2003 — Go to Sleep
• 2007 — Jigsaw Falling into Place
• 2008 — Nude
• 2008 — House of Cards
• 2008 — All I Need
• 2008 — Reckoner
• 2011 — Lotus Flower
• 2016 — Burn the Witch
• 2017 — Man of War
• 2021 — Follow Me Around

Интересные факты

1. В честь группы назвали новый вид муравьев — Sericomyrmex radioheadi.
2. Композиция No Surprises — одна из наиболее часто встречающихся песен группы в саундтреках. Ее использовали создатели сериала «Доктор Хаус»‎, а также фильмов «Рок Дог»‎, «Что делать в случае пожара»‎, «Нью-Йорк, я люблю тебя»‎ и других.
3. Наиболее известными кинолентами, в которых прозвучали треки Radiohead, стали фильмы «Ромео + Джульетта»‎ с Леонардо Ди Каприо и «Ванильное небо»‎ с Томом Крузом и Пенелопой Крус.
4. Песня Lucky появилась в результате случайной импровизации гитариста Эда О'Брайена на концерте в Японии. Впоследствии мелодия гитарного проигрыша была использована в композиции, которая была записана за пять часов.

Группа radiohead: состав солистов, биография, имена и фамилии участников

В девяностых одной из ярких команд, играющих рок, стала группа Radiohead. В 2003 авторитетное издание, посвященное музыке - Rolling Stone официально занесло команду на 73 место в списке, где отражены имена наиболее значительных музыкантов. К 2008 году ее пластинки разошлись тиражом в 25 миллионов.

Начиная с The Bends каждый новый диск коллектива номинировался на Грэмми, и три раза эта премия досталась именно ему. На территории Америки и Великобритании пластинки неоднократно получали статусы платиновых и золотых. Кроме того, некоторые из них вошли в знаменитый список из тысячи альбомов, которые необходимо прослушать каждому.

Как все началось

Познакомились между собой участники знаменитого коллектива еще в школе. Это было закрытое заведение для мальчиков, которое находилось в Абингдоне. В начале 1986 они вместе организовали первую группу On a Friday. С названием было все очень просто – репетиции новоявленного коллектива шли в пятницу.

Впервые выйти к аудитории команда решилась к концу 86-началу 87. Они отправились на сцену Jericho Tavern, одного из городских пабов. Младший из команды, Гринвуд, играл тогда на синтезаторе, но после решил перейти на гитару.

В 1987 все участники коллектива кроме Джонни Гринвуда оставили позади скамьи Абингдонского учебного заведения, но репетиции не прекратились, а также команда периодически давала концерты.

В 1991 четверо из коллектива – Йорк, Гринвуд-старший, Селуэй и О’Брайен окончили университет, и тогда пришло время первых демо-записей, еще на кассетах, а выступления стали постоянными. Одна из демо-кассет даже оказалась издана, превратившись в мини-альбом Manic Hedgehog. И это маленькое событие помогло команде оказаться на обложке Curfew – местного журнала.

Музыкальное направление, избранное командой, напоминало сочетание The Smiths или The Pixies, а также в нем было что-то от R.E.M. и некоторых других команд. Особой популярности это команде не приносило. Однако коллектив заметила студия Courtyard Studios, и так у него появился менеджер, которым выступил Крис Хаффорд. Особенно приятно и то, что познакомившись тогда, команда и сегодня сотрудничает именно с ним.

Конец девяносто первого ознаменовался примечательным знакомством: Колин Гринвуд, который подрабатывал в местном музыкальном магазине, случайно столкнулся с одним из агентов EMI Records. Это стало началом контракта. По настоянию лейбла пришлось поменять название, так и появилась группа Radiohead. Условия договора предусматривали выпуск целых шести альбомов.

Первый EP, выпущенный переименованной командой продюсировали Хаффорд и Эдж. Он назывался Drill и увидел свет в 1992, в марте. Он не слишком понравился публике, даже не вошел в сотку в чартах, так что к дебютному альбому стали готовиться куда основательнее: были приглашены Колдери и Слейд, прежде работавшие с Dinosaur Jr и другими командами.

Перед тем как выпустить в мир первый альбом, коллектив записал сингл, который тоже поначалу никто не заметил. Creep даже не вошел в ротацию радио. Диск Pablo Honey был записан в течение 1992, и появился на прилавках в феврале 93-го, и в чарты входил медленно, однако появление полноценного альбома подстегнуло популярность сингла, и тот внезапно вошел в десятку в хи-парадах, а видео к композиции оказалось на MTV.

Первый альбом было решено поддержать турне по просторам США.

Едва тур закончился, как группа снова заперлась в студии. Они пригласили продюсером Джона Леки, и в 94-ом возник новый EP, заглавную песню которого решено было выпустить дополнительно синглом. My Iron Lung критики сравнили с Нирваной, потому что некоторые музыкальные ходы были похожи на определенные моменты творчества группы Кобейна.

Полноценный альбом увидел свет к концу года, но на прилавки он попал лишь в следующем, в мае. The Bends оказался успешнее предшественника. Особенно удачной оказалась композиция Street Spirit (Fade Out), которую сейчас называют визиткой команды.

Середина 95-го принесла команде новое турне. На этот раз они отправились гастролировать совместно с R.E.M., что стало своеобразным толчком к новому этапу.

Первый успех

Еще не приступив к новому альбому, коллектив подготовил новые композиции. Одна предназначалась для сборника The Help Album, выпускаемого на благотворительных началах. Он предназначался для War Child, негосударственной организации. Вторая же стала OSTом к кинофильму «Ромео+Джульетта». Композиции назывались Lucky и Exit Music.

В 1996 началась работа над OK Computer. Этот диск продюсировал Найджел Годрич. Примечательно, что в основном над музыкой работали в особняке, который принадлежал Джейн Сеймур. Диск увидел свет в 1997. Это был рок, пересыпанный электронщиной, на фоне которого отлично играл вокал Йорка.

Сегодня OK Computer относится к классике рока девяностых годов, и его по праву включают в списки лучших пластинок того времени. Когда Грэмми вручался сороковой раз, эта пластинка была названа лучшей среди альтернативной музыки. Тогда же альбом претендовал на премию как альбом года.

Ряд композиций отправились на полки магазинов синглами. Больший успех пришел к Karma Police.

Завершив работу в студии, группа отправилась в мировой тур, который был назван Against Demons. По этим гастролям Грант Ли снял интереснейшую документалку Meeting People Is Easy.

Как поменялся стиль

Когда время гастролей миновало, группа перестала выходить на сцену, сделав исключение лишь однажды – в Париже она выступила на мероприятии, посвященном Международной амнистии.

Отдельно от остального состава Йорк и Джонни Гринвуд вышли на сцену в Амстердаме, где была акция за освобождение Тибета. Тогда они исполнили Pyramid Song. Том отмечал, что на самом деле это был нелегкий период для коллектива. Он стоял на пороге распада. Сам же Йорк впал в тяжелую депрессию.

Однако к 1999-му группа собралась с силами, чтобы взяться за новую пластинку. На этот раз они записывались не в одной, а сразу в нескольких студиях, разбросанных в разных уголках Европы и в Оксфорде. Продюсировал работу Найджел Годрич.

Пластинка увидела свет в двухтысячном, Kid A получился весьма экспериментальным, в нем много электронного звучания, кроме того, группа не постеснялась использовать программирования, нехарактерные для общего направления инструменты, волны Мартено и прочие ухищрения.

Кроме того, был подготовлен материал, который позднее вышел в Amnesiac.

Критики благосклонно отнеслись к новой пластинке, а в чартах она оказалась на первых строчках. Тогда же альбом был залит Capitol Records до оглашения релиза в интернет. Предполагалось, что люди станут ознакомительно слушать его, однако композиции мгновенно отправились в Napster и другие сети обмена файлами, откуда их качали совершенно бесплатно.

Синглов, чтобы поддержать диск, Radiohead не записывали, но Optimistic, а также Idioteque оказались в радиоэфире, а небольшие клипы отправились гулять в сети и демонстрировались на музыкальных каналах.

Несмотря на все это, Kid A оказался весьма успешным в коммерческом плане. И это послужило для некоторых журналистов темой для рассуждений, не отправка ли в интернет сыграла в этом главную роль. Ричард Мента выдвинул теорию, что именно это стало решающей «рекламной кампанией», благодаря которой фанаты команды решились после прослушивания совершить покупку в официальном магазине.

Как бы то ни было, но в 2001 альбом номинировался как лучший альбом года на премию Грэмми и победил. Впрочем, не все восприняли успех положительно. Ряд критиков высказался против смены звучания и охарактеризовал диск как предсмертную записку.

Йорк протестовал против мнения, что коллектив взялся за эксперименты, чтобы получить звание элитарной команды. Он говорил, что цель не в том, чтобы добиться непонятного звучания, предназначенного только для просвященных. Однако он признавал, что в какой-то момент эксперименты начали отталкивать поклонников.

Промо-тур к альбому пришелся на период, когда все участники коллектива прочитали No Logo, книги, написанной активисткой антиглобалистского движения. Именно поэтому рекламная кампания оказалась не слишком интенсивной, а площадки для выступлений команда выбирала небольшие.

2001 год принес фанатам команды Amnesiac. Стилистически он походил на Kid A и тоже оказался весьма привлекателен для поклонников. Он сразу же взлетел на первые строчки хит-парадов и получил свою номинацию на Грэмми.

Тогда же Radiohead выступили организаторами музыкального фестиваля, проходившего в Южном Парке Оксфорда. Этот концерт привлек сорок тысяч зрителей. Впервые за продолжительный период вживую была исполнена Creep, которую Йорк недолюбливал.

Чтобы поддержать новый альбом, команда выпустила и несколько синглов. А композиция I Might Be Wrong стала темой для целого EP, где было восемь концертных записей, которые появились еще во время мирового тура.

Одним из примечательных моментов того времени стал эпизод популярного мультсериала «Южный парк», в котором все участники Radiohead озвучили самих себя.

Hail to the Thief – шестая по счету пластинка – записывался в 2002-03 гг. Продюсером выступил Найджел Годрич. Некоторые из композиций группа показала фанатам еще в течение летнего тура по Испании и Португалии.

Пластинка появилась в 2003, и в целом ее встретили благосклонно, хотя и отметили, что новых моментов там маловато. Впрочем, первые строчки хит-парадов все равно оказались за ним. А кроме того, в Англии диск стал платиновым, а в Грэмми номинировался как лучший альбом из альтернативного направления.

Отдельно взлетела There There – композицию номинировали на Грэмме как лучшее вокальное исполнение.

Не обошлось без политики – группу обвинили, что название альбома – намек на прошедшие в США выборы. Однако Йорк протестовал против этого и объяснял, что ему всего лишь нравится эта фраза.

Поддержать новую пластинку коллектив решил туром. В этот раз он оказался хедлайнером на крупном музыкальном фестивале, проводившемся в Гластонбери.

Так как контракт, некогда заключенный с Capitol Records, включал только шесть альбомов, команда отправилась в творческий отпуск. Так что 2004 год стал годом, когда музыканты посвятили время себе, сольным идеям и отдыху.

Седьмой альбом

В сентябре 2005 команда записала I Want None of This. Эта композиция предназначалась для сборника Help: A Day in the Life, который выпускался на благотворительных началах. Продажа данной пластинки шла в электронном формате, и именно трек Radiohead скачали большее число раз. Синглом эту песню команда так и не выпустили.

Несмотря на то, что контракта с каким-либо лейблом у коллектива не было, они все же отправились записывать новый альбом.

Йорк высказался на страницах Time, что наступает такой момент, когда коллектив хочет освободиться от влияния звукозаписывающей студии, как бы она ему ни нравилась.

В 2006 группа отправилась в турне, которое захватывало США и Европу. На концертах они представили поклонникам тринадцать новых композиций. А вернувшись в Великобританию, приступили к работе в студии.

Октябрь 2007 ознаменовался событием: диск появился в формате MP3 в сети, и покупателям было предоставлено право самостоятельно обозначить стоимость, которую они хотят выплатить за In Rainbows.

Такой метод ведения дел собрал немало комментариев, кто-то называл это своеобразной революцией, а кто-то не одобрял. Менеджер коллектива признался, что средняя стоимость оказалась равна четырем фунтам, но другие данные говорят, что из десяти скачиваний оплачивались только четыре, и средник оказался не более трех фунтов.

Йорк же высказался, что доход превзошел сумму, которую получили Radiohead от всех прочих альбомов, взятых вместе.

К 2008 появилась информация от Warner Chappell, по которой вышло, что эта виртуальная версия пластинки принесла больше, чем Hail to the Thief, а вот бокс-сетов продали сто тысяч.

XL Recordings издали In Rainbows в Британии, TBD Records – в январе, в США. Пластинка оказалась весьма успешной, взлетела на верхние строчки чартов.

Команда начала распространять синглы Jigsaw Falling into Place, Nude.

Ко второму июня команда приурочила выход сборника The Best Of, где оказались только те композиции, что были записаны до появления диска In Rainbows. Такой выбор обуславливался не специфическим желанием музыкантов, а тем, что сборник вышел на Parlophone Records и включил композиции, которые прежде появлялись именно на этом лейбле.

Вторая половина года была полностью отдана под концертную деятельность.

Новогодний концерт-презентация In Rainbows транслировалась на сайте и кабельном тв, что позволило собрать огромное число поклонников.

Премия за лучший альбом досталась коллективу от Ivor Novello-2008.

В 2009 году команда опять решила записывать диск с Годричем. В августе в свободное скачивание отправились две композиции с него.

Работа в студии прервалась в начале 2010, когда коллектив вышел на сцену в Лос-Анджелесе, где был организован благотворительный концерт.

2010 год стал примечательным еще и потому, что поклонники команды смонтировали видео из различных записей и коллектив поддержал их, после чего фанаты издали целый DVD с пражским концертом. Музыканты в ответ предоставили создателям звуковую дорожку отличного качества.

В августе 2010 Селуэй успел выпустить сольник.

Восьмой диск The King of Limbs появился в электронном виде в 2011, в феврале, а в марте и на CD и виниле. Не включенные в альбом композиции вышли как сингл.

Пластинку встретили тепло, но золотого статуса она не получила. Впрочем, продажи, тем не менее, оценивались весьма высоко. Критики же оценили творчество не слишком благосклонно.

На Грэмми The King of Limbs номинировался в пяти номинациях, но выиграли только в одной.

Длительный тур был намечен на 2012, к сожалению, во время этих гастролей случилось крупное несчастье: в Торонто, пока монтировалась временная сцена, часть крыши обрушилась, из-за чего скончался техник коллектива, а еще один человек был сильно травмирован. Выступление группа отменила, и тур возобновился только во Франции.

Настоящее время

Первые месяцы 2013 группа провела в разъездах по Северной Америке, а потом решила немного передохнуть. При этом Йорк занялся собственным проектом, который назывался Atoms for Peace Amok.

Новый альбом планировался к записи на конец лета 2013, однако музыканты немного отвлеклись.

В 2014 году команда внезапно предложила поклонникам Polyfauna – игру, в которую вошли сэпмлы из The King of Limbs. Приложение было встречено фанатами с большим восторгом и взлетела в топы скачиваний в App Store.

Осенью 2014 Йорк выпустил сольник Tomorrow's Modern Boxes, а Селуэй – свою пластинку Weatherhouse.

Наконец группа Radiohead отправились в студию La Fabrique. К рождеству 2015 они выложили в сеть Spectre, которая предназначалась для саги о Джеймсе Бонде, но так и не вошла в официальный OST.

В 2016 году весной свет увидел Burn the Witch – сингл и видео. После него появился еще один Daydreaming. И только вслед за ними поклонников наконец-то порадовал новый альбом.

Пластинка A Moon Shaped Pool вышла сначала в электронном виде, а потом на XL Recordings. Интересно то, что на альбоме собраны композиции, которые исполнялись в ранний период творчества команды, а потом не переиздавались. Диск номинировался на Грэмми, а сингл Burn the Witch получил отдельную номинацию как лучшая песня.

На сегодняшний день анонсирован сборник в честь двадцатилетия коллектива. В июне 2017 появился видеоклип на I Promise, немногим позднее – видео на Man of War. Цифровой вариант пластинки поступил в сеть в конце июня.

Влияние команды

Пластинки, появившиеся в середине девяностых годов, оказали серьезное влияние на рок-музыку, которая сочинялась и исполнялась в Великобритании. Критики не могут договориться, отнести ли эти альбому к бритпопу или же назвать Radiohead законодателями модного течения, из-за которого бритпоп пришел к упадку.

Влияние музыки групы Radiohead можно обнаружить в творчестве многих современных групп, начавших работать на территории Великобритании, в том числе Coldplay. Однако при этом сами Radiohead не стояли на месте и, положив начало чему-то новому, изменились. Их диски стали тяготеть к совершенно другому звучанию.

Эксперименты коллектива настолько существенны, что и до сих пор некоторые популярные команды только-только начинают работать в схожей стилистике.

Но не только музыка подверглась влиянию коллектива. Изменилась из-за них и вся индустрия. Во-первых, Kid A обрел успех, несмотря на то, что никаких традиционных схем раскрутки просто не использовалось, а песни и вовсе ушли в интернет на свободное скачивание.

Во-вторых, In Rainbows несколько месяцев скачивался в сети за цену, назначаемую самими покупателями, и только после этого появился на дисках… И все равно взлетел в топ по продажам! Time отозвался об этом удивительном событии как о наиболее важном релизе во всей современной индустрии.

Можно сказать, что Radiohead стали открывателями новой эпохи, в которой исполнители могут существовать самостоятельно, без поддержки лейблов и их возможностей по раскрутке альбомов.

Шейн Ричмонд смело заявил, что опыт Radiohead показывает – лейбл теперь становится барьером между музыкантами и их поклонниками.

Команда не была первой, кто принялся распространять записи через всемирную сеть, однако то, как они это сделали, и то, что они являются одними из наиболее значительных персон в музыкальной индустрии, значило намного больше. Так, вслед за ними отказались от лейблов Oasis, Мадонна и ряд других исполнителей.

Для многочисленных фанатов команды каждый новый альбом – повод посмотреть на творчество коллектива под иным углом. Радует и то, что музыканты не зацикливаются на чем-то одном, а запросто занимаются сольными проектами.

Ненавистный хит и море денег за бесплатный альбом: интересные факты о Radiohead

Осенью многие слушатели скидывают былую летнюю энергетику из плейлистов и заменяют ее более атмосферными и меланхоличными композициями. Группа Radiohead идеально подходит для этой поры. Звезды британского альтернативного рока кардинально меняли свое звучание несколько раз за карьеру, оставаясь при этом самобытными инноваторами. Мы собрали интересные факты об одной из самых осенних групп в мире.

© Композиции воспроизводятся в деморежиме, полные версии доступны при авторизации с помощью Сбер ID. Треки без рекламных вставок доступны при покупке подписки «СберПрайм»

Radiohead собрали состав в старшей школе

Все участники будущего звездного коллектива учились в оксфордской школе для мальчиков в Абингдоне. В те времена собрать группу единомышленников и играть рок было мечтой многих юношей. Radiohead позже сами стали подобным источником вдохновения для следующего поколения. В школьные годы Том Йорк был изгоем, над ним издевались из-за проблем с глазами. К 1985 году он сдружился с Эдом О'Брайеном, Филипом Селуэем и Колином Гринвудом, и они начали заниматься музыкой.

В 80-е группа еще называлась On A Friday. Название объяснялось просто: группа репетировала песни по пятницам. Через два года после первой встречи коллектив дал свое первое живое выступление в оксфордской таверне Jericho Tavern. Наряду с остальными на сцене был младший брат Колина Гринвуда, Джонни, игравший на губной гармошке. На тот момент он еще не был членом группы официально.

Джонни Гринвуд до прихода в Radiohead играл в группе брата Тома Йорка

Джонни Гринвуд присоединился к Radiohead последним. Поначалу он был участником другого бэнда. Мультиинструменталист играл в группе Illitterate Hands, которую возглавлял младший брат Тома Йорка, Энди. На тот момент он уже был талантливым певцом и автором песен. Несмотря на то что Джонни в конце концов покинул Illitterate Hands и присоединился к своему брату Колину, Энди Йорк тоже сделал довольно успешную музыкальную карьеру. Однако его музыка сильно отличается от того звучания, которое в итоге привело Radiohead к славе. Джонни сыграл на гармонике во время своего первого выступления с On A Friday, но позже заменил клавишника, потому что группа не смогла найти общий язык с предыдущим. У Гринвуда-младшего была только одна маленькая проблема: он не умел играть на инструменте. Классический пример принципа «Притворяйся, пока не сделаешь». Джонни месяцами ходил на репетиции с выключенной клавиатурой, а по вечерам тайно учился играть. При этом Том хвалил его за игру и говорил, что он отлично вписывается в микс. Все потому, что Йорк просто не слышал клавишные за ревом гитар.

Некоторые песни были записаны задолго до формирования бэнда

Трек High and Dry со второго студийника Radiohead «The Bends» был написан Йорком для другой группы. В 1989 году Том учился в Эксетерском университете и играл с панк-группой Headless Chickens. Сохранилось видео выступления, на котором он исполняет более драйвовую и быструю версию High and Dry с этим коллективом. По данным журнала Rolling Stone, назойливый хит Creep Йорк также написал во время учебы в колледже.

Они подписали контракт с лейблом EMI после 8 концертов

В 80-х и начале 90-х годов оксфордская таверна Jericho Tavern была важной частью музыкальной сцены Великобритании. Именно здесь Radiohead подписали контракт с EMI и положили начало долгой успешной карьеры. Это произошло 21 декабря 1991 года и стало отличным рождественским подарком для музыкантов. За пять лет существования группы до этого момента они отыграли всего восемь концертов. Основная причина в том, что все участники отложили занятия музыкой на четыре года ради учебы в колледже. Но в выходные они продолжали собираться на репетициях, чтобы сформировать свой стиль и понять, какое звучание им подходит.

Песню Creep ненавидели многие, включая Radiohead

Этот хит стал прорывным для группы. Он появился на свет еще в 1992 году в виде сингла, но не завоевал особой популярности. Radiohead записали ее за один дубль во время разогрева перед репетицией других песен, настраивая инструменты. Знаменитый «гитарный психоз» Джонни в бридже возник из-за того, что Йорк попросил его сыграть в этом месте погромче. Гринвуд-младший решил проверить уровень инструмента прямо во время записи, показывая, насколько ему не нравится композиция. Creep был занесен в черный список BBC Radio 1 за то, что, по мнению журналистов, был «слишком депрессивным». Компания также попросила группу перезаписать трек без нецензурной лексики для дальнейшей ротации, и во время той студийной сессии Йорк переписал первый куплет почти полностью по совету звукорежиссера. Том все равно остался недоволен результатом и называл лирику композиции «отвратительной ерундой». Хит открыл для Radiohead американский рынок и стал песней года на радиостанции San-Francisco. Со временем трек надоел не только музыкантам, но и слушателям. Йорк стал игнорировать вопросы интервьюеров, связанные с композицией, а потом британцы стали отказываться играть ее на концертах. Radiohead боялись стать группой одного хита, но мы прекрасно знаем, как сложилась их история.

Radiohead были одной из первых групп, у которых появился интернет-фандом

В начале нулевых интернет только набирал силу и переживал первую волну популярности. Radiohead начали спонтанно пробовать экспериментальные методы продвижения и стали одними из первых музыкантов, которые сделали свой веб-сайт. Поначалу он мало использовался, но популяризации группы помогали фанаты, создавшие порталы At Ease, Follow Me Around и Green Plastic. В то время большинство пользователей были завсегдатаями домашних страничек вроде Angelfire и ранних блогов наподобие Livejournal. Radiohead также пользовались большой популярностью среди аудитории, которая любила проводить свободное время в сети. Обширная онлайн-база фанатов группы стала фактором, повлиявшим на ее решение провести онлайн-трансляцию своего четвертого альбома Kid A перед его выпуском в 2000 году. Это был первый подобный опыт в истории. Во время стрима использовался плеер, который можно было встроить на любой веб-сайт. Еще одна необычная идея для 2000 года, которая очень понравилась поклонникам. Более 1000 сайтов разместили трансляцию Kid A, который в результате получил более 400 000 прослушиваний и в дальнейшем занял первую строчку в альбомных чартах США. Впечатляющий результат, учитывая, что в то время интернетом пользовались всего 413 миллионов человек. Теперь Kid A и другие альбомы группы можно оценить в HiFi-качестве благодаря стримингу Звук. Он входит в число 12 сервисов подписки «СберПрайм», с которой жизнь станет значительно выгоднее. Прямо сейчас она доступна всего за 1 рубль на 90 дней. Ознакомьтесь со всеми условиями и бонусами, нажав на кнопку ниже.

Марина Терехова

Я Марина Терехова, журналист с более чем 10-летним опытом работы в сфере шоу-бизнеса. С юных лет я обожала кино и музыку, что привело меня к карьере в этом увлекательном мире. На моем сайте вы найдете эксклюзивные интервью с актерами, музыкантами и другими знаменитостями, а также последние новости и слухи из мира шоу-бизнеса. Я стараюсь держать вас в курсе самых интересных событий и скандалов.