Биография Клавдии Шульженко
Клавдия Ивановна Шульженко
Клавдия Шульженко – популярная эстрадная певица. В 1971 году стала Народной артисткой СССР. Участница ВОВ.
Эта песня живет уже много десятилетий, она не раз звучала в другом исполнении, но такого невероятного, запредельного проникновения в душу удалось добиться только ей – Великой певице Клавдии Шульженко. Ее звали «советская Эдит Пиаф», и певица действительно была достойна такого сравнения.
Детство
Клавдия Шульженко родилась в одном из красивейших украинских городов – Харькове, 24 марта 1906 года. Отца звали Иван Шульженко, он работал бухгалтером Главного управления железной дороги. Мама занималась воспитанием двух детей – Клавдии, и ее брата Николая. В 1923 году семья переехала на улицу Владимирскую, где занимала флигель небольшого дома.
Отец будущей певицы был на удивление музыкальным человеком. Он владел духовыми инструментами, отлично пел сольные партии. В то время набирали популярность любительские постановки и спектакли, и семья Шульженко часто выступала перед соседями. На их самодеятельные спектакли сходились жители с окрестных дворов, принося с собой из дому стульчики. Иван пел, дети ставили сценки, особенно старалась маленькая Клавдия.
Девочка посещала гимназию, среди всех предметов отдавала предпочтение литературе. Очень любила читать русскую классику, знала наизусть массу стихов, которые часто декламировала перед знакомыми.
Шульженко не увлекалась музыкой, и, несмотря на это, родители настояли на том, чтобы дочь обучалась музыке в Харьковской консерватории, у знаменитого профессора Чемизова. Клавдия всю жизнь мечтала стать актрисой, но все же прислушалась к мнению профессионала, который считал, что ее голос поставила сама природа, и что ей не стоит разбрасываться своим певческим талантом.
Театральные грёзы
Клаве очень нравилось, как поет ее папа, его красивый баритон звучал очень профессионально. Но она ничего не могла с собой поделать, сцена манила ее с детских лет. Она любила бывать в театре, куда часто ходила с папой, знала наизусть весь репертуар Харьковского драматического театра. Нравилось девочке и немое кино, но театр оставался ее самой большой любовью. В те годы режиссером этого театра был Николай Синельников, и пятнадцатилетняя Клавдия, прихватив с собой подружку для уверенности, отправилась к нему на прослушивание, а проще – «поступать в актрисы».
На прослушивание подружки приготовили несколько музыкальных композиций и маленький этюд. Аккомпаниатором девчонок был, тогда еще никому неизвестный, Исаак Дунаевский. Клавдия очень понравилась Синельникову, и он взял ее в труппу театра. Ее творческая биография началась с работы в эпизодах. Первой ролью начинающей актрисы была умершая Настасья Филипповна из 4-го акта постановки «Идиот». Кроме этого, девушка пела в хоре. На этом спектакле присутствовал отец Клавдии, и пришел к выводу, что дочь смотрится на сцене очень органично.
После этого девушка примерила на себя еще несколько ролей, зачастую ей приходилось петь со сцены. Кроме этого Клавдия выступала в клубах или со сцены других театров, после того, как отыграет постановку в своем театре. Уже тогда Шульженко приняла окончательное решение посвятить свою жизнь театру. В те годы у актрисы был расписан каждый шаг, не оставалось ни одной свободной минуты. Утром она репетировала в театре Синельникова, потом училась музыке и пению в консерватории, посещала хореографическую студию и танцы, а по вечерам была задействована в постановках.
Именно благодаря Синельникову у нее появилась своеобразная манера исполнения, она пела душевно, ярко, проникновенно. Режиссер часто говорил молодой актрисе, что она должна не просто петь, но и исполнять в этой песне все роли.
Достижения
Биография Клавдии Шульженко резко изменилась в 1924-м, когда в Харькове гастролировала популярная певица Лидия Липковская. Клавдия решилась прийти к ней в гостиницу, и продемонстрировать свое умение петь. Липковской очень понравилось то, что она услышала, оперная дива дала начинающей коллеге дельный совет, а именно, включить в репертуар лирические композиции, которые помогут ее таланту раскрыться во всю мощь.
Вскоре состоялось знакомство Клавдии Шульженко и молодого поэта-песенника Павла Германа. Однажды он сам нашел певицу после ее выступления, и предложил ей включить в свой репертуар его песни. Клавдия согласилась, и вскоре со сцены зазвучали композиции Германа – «Шахта №3», «Записка», «Кирпичики», «Не жалею». Автором стихов для композиций «Красный мак», «Папиросница и матрос», «На санках», стал Евгений Брейтигам, служивший артистом в Краснозаводском драмтеатре, музыку написал Юлий Мейтус.
Певческая карьера
В 1928-м Шульженко дебютировала на сцене Мариинского театра, спустя год ее с радостью приветствовал Московский мюзик-холл. Столичной публике настолько нравилось выступление молодой талантливой певицы, что она уходила со сцены под бурный шквал непрекращающихся аплодисментов.
Клавдия сотрудничала с Ленинградским мюзик-холлом, исполнила две композиции в постановке «Условно убитый», музыку к которой написал Шостакович. В 30-х Шульженко выступала также с джаз-оркестром Скоморовского. Тогда же в ее исполнении зрители услышали песни «Руки», «Андрюша», «Мама». В те годы ее репертуар был откровенно лирическим, некоторые композиции даже начали запрещать, руководствуясь политическими соображениями.
Тогда Шульженко переключилась на народные песни. В ее репертуаре появились украинские, русские, латиноамериканские, испанские композиции. Она пела «Простую девчонку» и «Челиту», и в годы, когда пропагандировалась дружба между народами, правительство приветствовало такой репертуар, опять-таки, из-за политических аспектов. А простые слушатели находили в них что-то свое, это были песни их молодости, времени, когда зарождались первые романтические чувства, когда дружба была чистой и крепкой. Критикам не нравилась мелодраматичность песен Шульженко, зато народ полюбил певицу всей силой своей души. Первые граммофонные пластинки Клавдии разметались с прилавков магазинов, за ними люди готовы были выставить огромную очередь.
В 1939-м Шульженко победила на конкурсе артистов эстрады. Теперь ее пластинки выходили огромными тиражами, ее фотографию опубликовали на страницах журнала «Советское искусство». Специально для нее в Ленинграде организовали джаз-оркестр.
В 1942-м, после одного из выступлений, Шульженко познакомилась с Михаилом Максимовым, который сам подошел к певице, и предложил ей спеть его новую песню – «Синий платочек», ставшую впоследствии легендарной. Клавдия так проникновенно исполнила эту композицию, что она мгновенно обрела невероятную популярность, и пришлась по душе миллионам советских людей.
В 1943-м Шульженко в сопровождении джаз-оркестра отправилась на гастроли в Среднюю Азию и Кавказ. Летом 1945 года началась ее сольная карьера. Певица может похвастаться своей дискографией, в которую вошли без малого два десятка пластинок. Среди них были и записи, сделанные при жизни Шульженко. Репертуар певицы состоял из сотен песен, ее связывало тесное сотрудничество с прославленными музыкантами – композиторами и певцами. Сама Клавдия Ивановна очень любила несколько своих песен, среди которых «Молчание», «Вальс о вальсе», «Письмо матери», «Друзья-однополчане», «Школьный вальс».
Личная жизнь
Несмотря на наличие миллионной армии поклонников, певица долгие годы оставалась верна своему мужу – музыканту и конферансье из Одессы Владимиру Коралли (настоящая фамилия Кемпер). Это был ее первый и единственный официальный брак, который длился на протяжении 25 лет. Они поженились в 1930 году, спустя два года стали родителями сына Игоря. Сын известной певицы работал в «Мосгазе» в должности главного инженера, умер в 2020 году. Был женат, подарил Шульженко трех внучек – Веру, Елизавету и Наталию.
В 1955 супруги развелись из-за ревности Владимира.
В 1956-м в личной жизни Клавдии произошли изменения. Она встретила кинооператора Георгия Епифанова, который на протяжении долгих лет любил ее заочно. Молодой человек писал Шульженко письма, но вместо своего имени ставил просто инициалы. В момент их встречи певице исполнилось 50 лет, Георгию всего 38. Они жили гражданским браком до самой смерти Шульженко.
Смерть
Под конец жизни Клавдии Ивановне выделили в столице отдельную квартиру, в которой она жила одна. Пенсия ее была незначительной, однако привычки свои певица менять не желала. Она пользовалась французской парфюмерией, так и не научилась экономить, не соглашалась продать последние антикварные вещи, хотя из-за недостатка денег основную часть антиквариата продала уже давно.
Певице очень хотелось побывать во Франции, поклониться могиле знаменитой Эдит Пиаф, именем которой Клавдию Ивановну называли много лет за силу и глубину ее таланта. Но этой мечте не суждено было сбыться, певицу не выпускали за границу. Ей удалось посетить только Польшу, Германию, Венгрию, где прошли ее гастрольные туры.
Клавдию еще приглашали на съемочную площадку, но роли были исключительно эпизодическими. Ее голос звучит в музыкальном сопровождении комедии «На отдыхе». В 1981-м Шульженко издала мемуары под названием «Когда вы спросите меня…».
Звезда советской эстрады принимала у себя в гостях молодых музыкантов, артистов, певцов. Они пытались помочь ей с деньгами, но в этом вопросе Клавдия была категорична, никаких денег, только гостинцы. Одна Алла Пугачева хитростью «заставляла» гордую и талантливую женщину взять помощь. Перед уходом Алла клала купюру под салфетку на столе, а Шульженко с удивлением находила ее там, и думала, что сама ее туда засунула и забыла.
Певица долго болела, за две недели до смерти впала в кому. Сердце Клавдии Шульженко остановилось 17 июня 1984 года. Местом ее последнего упокоения стало столичное Новодевичье кладбище. Официальный муж певицы – Владимир Коралли, умер через 11 лет после нее, похоронен рядом с ней.
Интересные факты
Шульженко отказалась посетить новогоднюю вечеринку, куда ее пригласил сын Сталина. Она сказала, что не будет менять свои планы перед самым новым годом, и проведет это время в компании друзей.
Клавдия Ивановна стала первой среди советских актрис, которая появилась на сцене в брючном костюме. Она очень любила наряжаться, бредила изысканными духами. У нее был французский несессер с дорогой парфюмерией, она не расставалась с ним никогда, даже во время выступлений в блокадном Ленинграде, под непрерывными вражескими бомбежками.
Клавдия Шульженко отличалась чувством собственного достоинства, и никогда не преклонялась перед властями. Однажды ей должны были вручать орден в Кремле, но потом перенесли награждение в другой зал. Певица просто отказалась получать эту награду. Как-то раз министр культуры Фурцева пригласила Шульженко на аудиенцию, а сама долго не выходила. Клавдия Ивановна сильно рассердилась, ушла и попросила передать министру, что она «плохо воспитана».
Известные песни
- Синий платочек
- А снег повалится
- Андрюша
- Бабье лето
- Беспокойное сердце
- Былое увлеченье
- В вагоне поезда
- В небе звёзды горячи
- В праздничный вечер
- Вальс о вальсе
- Вдвоём
- Веришь – не веришь
- Вишнёвая шаль
- Возьми гитару
- Встречи
- Где ж ты, мой сад?
Фильмография
- 1933 — Кто твой друг
- 1936 — На отдыхе
- 1941 — Дочь моряка
- 1942 — Концерт фронту
- 1954 — Весёлые звёзды
- 1962 — Голубой огонёк
- 1975 — Военные сороковые
- 1983 — Я возвращаю ваш портрет
- 1983 — Вас приглашает Клавдия Шульженко
Ссылки
- Страница в Википедии
Для нас важна актуальность и достоверность информации. Если вы обнаружили ошибку или неточность, пожалуйста, сообщите нам. Выделите ошибку и нажмите сочетание клавиш Ctrl+Enter .
Биография Клавдии Шульженко
24 марта 2016 года исполняется 110 лет со дня рождения советской эстрадной певицы Клавдии Ивановны Шульженко.
Ее отец, бухгалтер Главного управления железной дороги, увлекался музыкой, играл на духовом инструменте в любительском оркестре, пел соло в концертах.
Клавдия училась в гимназии Е.Н. Драшковской. Брала уроки вокала и нотной грамоты у профессора Харьковской консерватории Никиты Чемизова.
В 1923-1928 годах Клавдия Шульженко была артисткой Харьковского драматического театра (ныне Харьковский государственный академический русский драматический театр имени А.С. Пушкина).
В 1923 году же году она дебютировала как певица, исполнив романс "Звезды на небе" в спектакле "Казнь".
Летом 1925 года также начала работать в Краснозаводском драматическом театре Харькова.
С 1928 года Шульженко выступала на эстраде. В этом году она дебютировала на сцене Мариинского театра в Ленинграде (Санкт-Петербурге) на концерте, посвященном Дню печати, в 1929 году — в Московском мюзик-холле.
В октябре 1931 года в Ленинградском мюзик-холле состоялась премьера спектакля "Условно убитый", где Клавдия Шульженко сыграла роль Машеньки Фунтиковой. Музыку к этому спектаклю написал Дмитрий Шостакович, а за дирижерским пультом стоял Исаак Дунаевский.
В 1936 году были сделаны первые граммофонные записи песен в исполнении Клавдии Шульженко. Испанские и латиноамериканские песни в ее исполнении "Челита" и "Простая девчонка" воспринимались слушателями как песни о современниках.
В январе 1940 года в Ленинграде был создан джаз-оркестр под управленим Клавдии Шульженко и Владимира Коралли, который стал популярен и просуществовал до лета 1945 года.
В годы Великой Отечественной войны Шульженко участвовала во фронтовых концертах. С 1943 года она выступала в Москве, став артисткой Всероссийского гастрольно-концертного объединения (ВГКО), преобразованного позже в Москонцерт.
В ее исполнении получили известность песни "Синий платочек" Ежи Петербургского, "Давай закурим" Модеста Табачникова, "Друзья-однополчане" Владимира Соловьева-Седова и другие.
В 1950-е годы певица стала признанным кумиром советской эстрады. Ее пластинка "Голубка" разошлась по стране рекордным тиражом в два миллиона экземпляров. С тех пор она выпустила 25 разноформатных долгоиграющих пластинок.
На телевидении Шульженко впервые исполнила песни "Когда-нибудь" Людмилы Лядовой, "Бабушкино танго" Эдуарда Колмановского в программе "Голубой огонек".
В октябре 1965 года Клавдия Шульженко приняла участие в Первом фестивале советской эстрадной песни, проходившем в московском Государственном театре эстрады. В 1967 году она стала членом жюри этого фестиваля.
С конца 1970-х годов Шульженко прекратила выступления с сольными программами, принимала участие в сборных концертах. Одной из самых популярных песен ее репертуара в эти годы стала песня "Вальс о вальсе" Эдуарда Колмановского на стихи Евгения Евтушенко.
В апреле 1976 года в Колонном зале Дома Союзов состоялся юбилейный концерт Клавдии Шульженко. Одной из последних работ певицы стала запись кантаты Дариуса Мийо "Сын и мать". В 1980 году Клавдия Шульженко записала свою последнюю долгоиграющую пластинку "Портрет".
Клавдия Шульженко снималась в кино. Ее дебютом стала эпизодическая роль Веры в киноленте Михаила Авербаха "Кто твой друг?" (1933). Позже режиссер Эдуард Иогансон пригласил певицу спеть за исполнительницу главной женской роли в кинокомедии "На отдыхе" (1936). В музыкальном фильме-ревю "Веселые звезды" (1954) режиссера Веры Строевой певица исполнила одну из своих любимых своих песен "Молчание" (стихи Михаила Матусовского, музыка Исаака Дунаевского).
В 1981 году вышли ее мемуары "Когда вы спросите меня…" (литературная запись Глеба Скороходова).
17 июня 1984 года Клавдия Шульженко скончалась в Москве. Похоронена на Новодевичьем кладбище.
Певица была удостоена звания народная артистка СССР (1971), была награждена орденами Ленина, Красной Звезды, Трудового Красного Знамени, медалью "За оборону Ленинграда".
В 1996 году в Харькове открылся Музей К.И. Шульженко (с 2012 года — Музей выдающихся харьковчан им. К.И. Шульженко), в котором находится уникальная коллекция личных вещей певицы.
В 1930-1955 годах Клавдия Шульженко была замужем за эстрадным певцом и куплетистом Владимиром Коралли (настоящее имя Вольф Кемпер), в 1932 году у них родился сын Игорь. Позже гражданским мужем Шульженко был кинооператор Георгий Епифанов.
Материал подготовлен на основе информации РИА Новости и открытых источников
Источники:
- https://biographe.ru/znamenitosti/klavdiya-shulzhenko/
- https://ria.ru/20160324/1394698589.html
